Publiczne instytucje kulturalne i artystyczne 20-KUDU-PIK

Wykładowca, obok teorii i korzystania i udostępniania studentom literatury przedmiotu, dzieli się swoim wieloletnim doświadczeniem w zarządzaniu projektami i instytucjami kultury oraz pracą badawczą w obszarze zarządzania kulturą i polityki kulturalnej.

Treści programowe dla przedmiotu:
1. Działalność publicznych instytucji kultury w Polsce. Mapa wyzwań i problemów.
2. Prowadzenie państwowych i samorządowych instytucji kultury w ustawie o organizowaniu prowadzeniu działalności kulturalnej, ze szczególnym uwzględnieniem instytucji artystycznych.
3. Funkcjonowanie publicznych instytucji kultury w porównaniu do innych form działalności kulturalnej. Analiza krytyczna.
4. Marketingowe modele rozwoju instytucji kultury.
5. Rozwój publiczności (ang. audience development). Najlepsze praktyki.
6. Lider organizacji. Zasady ogólne w oparciu o kanon światowej literatury przedmiotu.
7. Lider organizacji. Specyfika funkcjonowania sektora kultury.
8. Wystąpienia publiczne jako atrybut lidera. Zasady i metody uczenia się.
9. Zarządzanie komunikacją w instytucji kultury.
10. Analiza metod badań kultury organizacyjnej i zarządzania projektowego w instytucjach kultury.
11. Wizyta studyjna i spotkanie z zarządzającym w artystycznej instytucji kultury w kontekście kultury organizacyjnej i zarządzania zespołami ludzkimi,
12. Wizyta studyjna w instytucji kulturalnej o profilu muzealnym lub w bibliotece.
13. Zebranie i podsumowanie refleksji po wizytach studyjnych.
14. Powtórka przed kolokwium.
15. Kolokwium zaliczeniowe.

Cele kształcenia

- przekazanie studentowi podstawowej wiedzy z zakresu misji, organizacji, finansowania i funkcjonowania państwowych i samorządowych instytucji kultury ze szczególnym uwzględnieniem specyfiki działalności artystycznych instytucji kultury. - rozwinięcie u studenta świadomości funkcjonowania instytucji kultury w otoczeniu gospodarczym, społecznym i prawnym oraz mechanizmów, na jakich opiera się zarządzanie instytucją kultury. - rozwinięcie u studenta umiejętności samodzielnego czerpania wiedzy z tekstów w zakresie organizacji, zarządzania i przywództwa w organizacjach; umiejętności wystąpień publicznych jako atrybutu lidera organizacji. - zapoznanie studenta z kulturą organizacyjną wybranych instytucji, specyfiką i metodami ich działania m.in. w ramach wizyt studyjnych w instytucjach, a także nabycie umiejętności krytycznej oceny efektów ich działalności.

Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć

Materiały są wysyłane studentom drogą mailową lub dostarczane systematycznie na zajęcia.

Kierunek studiów

Kulturoznawstwo

Metody prowadzenia zajęć umożliwiające osiągnięcie założonych EK

- wykład konwersatoryjny - wykład problemowy - dyskusja - praca z tekstem - metoda analizy przypadków - metoda warsztatowa

Nakład pracy studenta (punkty ECTS)

Godziny zajęć (wg planu studiów) z nauczycielem 30 Praca własna studenta (analiza literatury i przygotowanie raportu) 30 Praca własna studenta (czytanie tekstów i przygotowanie o przygotowanie wystąpienia ustnego w ramach kolokwium) 30 SUMA GODZIN 90 SUMARYCZNA LICZBA PUNKTÓW ECTS DLA MODUŁU (PRZEDMIOTU) 3

Poziom przedmiotu

II stopień

Rodzaj przedmiotu

fakultatywne

Rok studiów (jeśli obowiązuje)

II rok

Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji

Nie jest wymagana szczególna wiedza wstępna.

Koordynatorzy przedmiotu

W cyklu 2022/SL:

W cyklu 2021/SZ:

W cyklu 2023/SZ:

W cyklu 2022/SZ:

W cyklu 2019/SZ:

Przemysław Kieliszewski

W cyklu 2021/SL:

Piotr Firych

Efekty kształcenia

Po zakończeniu zajęć i potwierdzeniu osiągnięcia EU student/ka:
- zna podstawową terminologię oraz koncepcje
i procesy zachodzące w sektorze kultury i umie je zastosować do opisu praktyk publicznych instytucji kultury
- zna specyfikę oraz zasady pracy w instytucjach i organizacjach kulturalnych w zakresie organizacji, finansowania, kultury organizacyjnej, metod zarządzania i przywództwa.

- zna koncepcje etycznego i opartego na wartościach kulturowych gospodarowania, zarządzania instytucjami kultury w kontekście otoczenia gospodarczego i społecznego.

- potrafi aktywnie uczestniczyć w pracach zespołów profesjonalnych w obszarze działalności kulturalnej pod względem merytorycznym i organizacyjnym

- gromadzi, analizuje i interpretuje informacje niezbędne do pracy w zespołach profesjonalnych w instytucjach i organizacjach kulturalnych oraz w realizacji projektów kulturalnych, w tym animacyjnych i kuratorskich

- ocenia własne kompetencje oraz wiedzę, dostrzega i rozumie konieczność własnego rozwoju i kształcenia (np. potrzebę uczenia się przez całe życie)

Kryteria oceniania

- Esej zaliczeniowy

bardzo dobry (bdb; 5,0): student w b. dobrym stopniu opanował zagadnienia poruszane na wykładzie
dobry plus (+db; 4,5): student w stopniu dobrym plus opanował zagadnienia poruszane na wykładzie
dobry (db; 4,0): student w dobrym stopniu opanował zagadnienia poruszane na wykładzie
dostateczny plus (+dst; 3,5): student w stopniu dostatecznym plus opanował zagadnienia…
dostateczny (dst; 3,0): student w stopniu dostatecznym opanował zagadnienia…
niedostateczny (ndst; 2,0): student w stopniu niedostatecznym opanował zagadnienia…

Literatura

Białek-Graczyk, M. (red.), Zoom na domy kultury, Towarzystwo Inicjatyw Twórczych "ę", Warszawa 2009.
Blanchard K., Przywództwo wyższego stopnia, PWN, Warszawa 2014.
Covey St., 7 nawyków skutecznego działania, Rebis, Poznań 2017.
Dragićević-Šešić, M., Stojković, B., Kultura: zarządzanie, animacja, marketing, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa 2010.
Gaweł, Ł., Plebańczyk, K., Orzechowski, E. (red.), „Zarządzanie w Kulturze”, Tom 3, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2002.
Grad, J., Kaczmarek, U., Organizacja i upowszechnianie kultury w Polsce. Zmiany modelu, Wydawnictwo Naukowe UAM, Poznań 1999.
Iwaszkiewicz, M. (red.), Menedżer kultury, Ośrodek Badania Rynku, Warszawa – Poznań 1995.
Kłosowski, W. (red.), Kierunek kultura, Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki, Warszawa 2011.
Kieliszewski P. Próba przejścia do rynkowego modelu zarządzania publiczną instytucją kultury na przykładzie Teatru Muzycznego w Poznaniu, [w:] Prakseologia, nr 157, t. 2 / 2015, s. 271-302.
Kieliszewski P., Poprawski M., Sójka J., Strategicznie o kulturze w regionie. Program rozwoju kultury w Wielkopolsce, „Człowiek i Społeczeństwo” tom XXXII, Wydawnictwo Naukowe UAM, Poznań 2011.
Kieliszewski P., Publiczne i prywatne. O nowym modelu relacji międzysektorowych, [w:] A. Gwóźdź (red.), Od przemysłów kultury do kreatywnej gospodarki, w serii: „Kultura się liczy”, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa 2010, s. 34-46.
Kotler, P., Marketing. Analiza, planowanie, wdrażanie i kontrola, Gebethner & Ska, Warszawa 1994.
Kotler, P., Armstrong, G., Saunders, J., Wong, V., Marketing. Podręcznik europejski, Polskie Wydawnictwo Ekonomiczne, Warszawa 2002.
Krajewski, M., Po co nam instytucje kultury?, MIK, Kraków 2020.
Leeden M.A., Macchivelli. Nowoczesne przywództwo, Wydawnictwo Helion, Gliwice 2006.
Poprawski M., Wolnorynkowi ekwilibryści. Edukacja przedsiębiorcza i polskie kadry sektora kultury, [w:] Prakseologia, nr 157, t. 2 / 2015, s. 303-338.
Regionalne Obserwatorium Kultury UAM, Nowe lokowanie instytucji publicznych w miejskich ekosystemach kultury w Polsce, Poznań 2016.
Śliwa M. (red.), Strategie dla kultury, kultura dla rozwoju. Zarządzanie strategiczne instytucją kultury, MIK, Kraków 2011.
Tracy B., Jak przewodzą najlepsi liderzy, MT Biznes 2010.
Vademecum dyrektora instytucji kultury – praca zbiorowa. Wydawnictwo Beck, Warszawa 2019.
Verbanova L., Zarządzanie strategiczne w kulturze, seria: Kultura się liczy, NCK, Warszawa 2015.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 20-KUDU-PIK w USOSweb