Prowadzony w cyklu: 2024/SL

Punkty ECTS: brak danych

Język: język polski

Organizowany przez: Instytut Kultury Europejskiej

Animacja kultur lokalnych 16-AKLO-11

Treści kształcenia:

1. Animacja jako forma pracy kulturalnej, trzy perspektywy definiowania animacji kultury (kulturoznawcza, pedagogiczna, antropologiczna).

2. Kompetencje animatora kultury (diagnoza, projektowanie, organizacja, komunikacja) i obszary animacji kultury (społeczności lokalne – kultury lokalne, kultury grupowe, mniejszościowe, czas wolny, ekspresja twórcza, życie publiczne – postawy, problemy praktyczne).

3. Warunki pracy animacyjnej (polityka kulturalna i zasady finansowania w sektorze kultury, instytucjonalne i pozarządowe formy organizacji działań kulturalnych).

4. Elementy projektu animacji: misja, wizja, opis grupy docelowej, harmonogram, kosztorys, zasoby projektu.

5. Kulturalna mapa regionu: instytucje i organizacje wsparcia pracy animacyjnej.

6. Praca w zespołach projektowych: temat projektu i opis grupy docelowej.

7. Praca w zespołach projektowych: misja i wizja projektu.

8. Praca w zespołach projektowych: harmonogram, kosztorys, zasoby projektu.

9. Ewaluacja pracy zespołowej – publiczna prezentacja projektów.

Cele kształcenia

Celem warsztatu jest przekazanie wiedzy na temat animacji kultury jako formy pracy kulturalnej, trzech tradycji, na których oparta jest polska koncepcja animacji kultury, sztuki współczesnej jako zaplecza dla animacji kultury, etapów procesu animacyjnego (preanimacja i animacja właściwa), pracy metodą projektu jako głównego narzędzia animacji kultury, warunków organizacyjnych i finansowych pracy animacyjnej, kompetencji animatora kultury. Moduł ten ma na celu rozwinięcie umiejętności wyjaśniania celów, warunków, zasad i metod pracy animacyjnej oraz odnoszenia do nich poszczególnych kompetencji animatora kultury. Celem warsztatu jest również przygotowanie do samodzielnego gromadzenia informacji potrzebnych do przygotowania takich elementów projektu jak misja i wizja, harmonogram i kosztorys, opis zasobów, opis grupy docelowej. Do pozostałych celów należą: wyrobienie umiejętności redagowania projektu animacji kultury w postaci pisemnej (etap preanimacji) w odniesieniu do takich jego elementów jak wizja i misja, harmonogram, kosztorys, opis grupy docelowej i zasobów projektu oraz wyrobienie umiejętności pracy zespołowej nad projektem animacji kultury, w tym podziału obowiązków w zespole, planowania etapów pracy, sporządzania dokumentacji z pracy zespołu.

Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć

Literatura przedmiotu jest dostępna w Bibliotece UAM.

Kierunek studiów

projektowanie kultury

Metody prowadzenia zajęć umożliwiające osiągnięcie założonych EK

metoda warsztatowa, metoda projektu, praca w grupach

Moduł zajęć/przedmiotu prowadzony zdalnie (e-learning)

Nie

Nakład pracy studenta (punkty ECTS)

Rodzaje zajęć studenta: warsztaty: 30 h przygotowanie do zajęć: 20 h przygotowanie prezentacji multimedialnej: 20 h przygotowanie projektu: 20 h Łączny nakład pracy studenta: 90 h Liczba punktów ECTS: 3

Poziom przedmiotu

I stopień

Rodzaj przedmiotu

obowiązkowe

Rok studiów (jeśli obowiązuje)

III rok

Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji

Brak

Koordynatorzy przedmiotu

Kamil Wasilkiewicz

Efekty kształcenia

W zakresie wiedzy:

- rozumie specyfikę animacji kultury jako formy pracy kulturalnej, ze wskazaniem na trzy podstawowe sposoby jej definiowania (kulturoznawczy, pedagogiczny, antropologiczny) oraz cele i metody pracy animacyjnej i ich miejsce we współczesnym życiu kulturalnym;

- rozumie specyfikę pracy na poszczególnych etapach procesu animacyjnego (preanimacja: diagnoza, pisemna wersja projektu, animacja właściwa: realizacja zadań i zarządzanie projektem).

W zakresie umiejętności:

- prawidłowo interpretuje potrzebę realizacji procesu animacyjnego w odniesieniu do społeczności i grup, zagrożonych postawami pasywizmu, prezentyzmu lub podlegających wykluczeniu społecznemu;

- formułuje i wyjaśnia temat projektu oraz opisuje i uzasadnia jego cele, korzysta ze źródeł literaturowych oraz innych dostępnych informatorów, zawierających informacje na temat sieci organizacji, instytucji kultury i możliwych programów wsparcia pracy animacyjnej, pisze wybrane części projektu animacji kultury.

W zakresie kompetencji społecznych:

- obiektywnie ocenia pracę swoją i swojego zespołu, zwłaszcza w odniesieniu do podziału i wywiązywania się z obowiązków, wykazuje się umiejętnością dyskutowania o celach projektu i publicznego prezentowania wyników pracy zespołowej.

Kryteria oceniania

Realizacja projektu

Kryteria oceniania wg skali stosowanej w UAM:

bardzo dobry (bdb; 5,0): znakomita wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

dobry plus (+db; 4,5): bardzo dobra wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

dobry (db; 4,0): dobra wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

dostateczny plus (+dst; 3,5): zadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

dostateczny (dst; 3,0): minimalna akceptowalna wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

niedostateczny (ndst; 2,0): niezadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje w zakresie treści kształcenia, zawartych w programie przedmiotu

Praktyki zawodowe

---

Literatura

G. Dziamski, Muzea sztuki współczesnej jako centra animacji, [w:] Sztuka dla dziecka jako forma komunikacji społecznej, T. 2, Centrum Sztuki Dziecka, Poznań 2009.

G. Godlewski, Animacja i antropologia. Następna generacja, [w:] Lokalnie. Animacja kultury/Community arts, Warszawa 2008, s. 4-13.

A. Schindler, Czym jest animacja społeczno-kulturalna [w]: Konteksty animacji społeczno kulturalnej, Wrocław 2004.

A. Schindler, O istocie animacji [w]: Animacja społeczno-kulturalna wobec przemian cywilizacyjnych, Wrocław 2000.

J. Grad, U. Kaczmarek, Organizacja i upowszechnianie kultury w Polsce. Zmiana Modelu, Poznań 1999.

A. Ptak, Community arts. Wprowadzenie do idei, oraz Community arts. Wprowadzenie do praktyki [w:] Lokalnie. Animacja kultury/Community arts, Warszawa 2008, s. 36-73.

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 16-AKLO-11 w USOSweb