Kształcenie słuchu z zasadami muzyki 13-MSL2XKSZ22

Treści kształcenia:
- Dźwięk i jego cechy.
- Podstawowe elementy notacji muzycznej – teoria i praktyka.
- Interwały – zapisywanie, rozpoznawanie, śpiewanie.
- Diatonika, chromatyka, enharmonia.
- Zapisywanie i praktyczne zastosowanie.
- Gama majorowa i minorowa w odmianach – zapisywanie, śpiewanie i rozpoznawanie.
- Dynamika, artykulacja i frazowanie – oznaczenia i ich zastosowanie w zapisie nutowym.
- Akordy i ich rodzaje – funkcje główne i poboczne.
- Zapisywanie i śpiewanie.
- Rytm muzyczny – zagadnienia teoretyczne i ćwiczenia rytmiczne.
- Metrum muzyczne, grupowanie wartości rytmicznych
w taktach prostych – ćwiczenia rytmiczne
- Takty złożone regularne i nieregularne – ćwiczenia rytmiczne.
- Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych –
teoria i praktyka.
- Przekształcanie taktów – teoria i praktyka.
- Inne zjawiska rytmiczno – metryczne – teoria i praktyka.
- Gamy krzyżykowe i bemolowe. Pokrewieństwo tonacji – zapisywanie,
śpiewanie i granie gam do 5 znaków.
- Transpozycja – umiejętność transpozycji przebiegu muzycznego do 5 znaków.
- Dysonanse i ich rozwiązywanie – teoria i praktyka
(śpiewanie i granie).
- Dominanta septymowa i jej rozwiązania – teoria i praktyka.
- Skróty pisowni muzycznej, ozdobniki – informacje teoretyczne
i zastosowanie praktyczne.
- Oznaczenia agogiczne.
- Skale poza systemem dur-moll – zapisywanie, rozpoznawanie
i śpiewanie.
- Dyktanda muzyczne.
- Ogólne wiadomości o elementach dzieła muzycznego.

Cele kształcenia

- rozszerzenie i usystematyzowanie elementarnych wiadomości z zakresu teorii muzyki, - opanowanie kaligrafii i ortografii notacji muzycznej oraz terminologii muzycznej, - nabycie umiejętności sprawnego posługiwania się wiedzą teoretyczną w praktyce, - przygotowanie studenta do kontynuacji nauki kształcenia słuchu z harmonią, czytania partytur oraz nauki instrumentacji, - wyposażenie studenta w wiedzę teoretyczną i umiejętności praktyczne niezbędne w późniejszej pracy z dziećmi i młodzieżą, - nabycie umiejętności analizy zapisu muzycznego, - nabycie umiejętności tworzenia i odtwarzania zapisu nutowego (od jednogłosu do zapisu wielogłosowego) muzyki wokalnej i instrumentalnej.

Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć

biblioteka UAM, wybrane strony internetowe

Kierunek studiów

Edukacja artystyczna w zakresie Sztuki Muzycznej

Metody prowadzenia zajęć umożliwiające osiągnięcie założonych EK

ćwiczenia

Moduł zajęć/przedmiotu prowadzony zdalnie (e-learning)

nie dotyczy

Nakład pracy studenta (punkty ECTS)

Godziny zajęć (wg planu studiów) z nauczycielem 60 Czytanie wskazanej literatury 40 Przygotowanie praktyczne do ćwiczeń 80 Przygotowanie do kolokwiów zaliczeniowych 60 Przygotowanie do egzaminu 60 SUMA GODZIN 300 SUMARYCZNA LICZBA PUNKTÓW ECTS DLA PRZEDMIOTU 12

Poziom przedmiotu

I stopień

Rodzaj przedmiotu

obowiązkowe

Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji

predyspozycje muzyczne (słuch muzyczny, poczucie rytmu, pamięć muzyczna), elementarna znajomość notacji muzycznej

Koordynatorzy przedmiotu

Katarzyna Piątkowska-Pinczewska

Efekty kształcenia

Po zakończeniu modułu i potwierdzeniu osiągnięcia efektów kształcenia student potrafi:
- budować i rozpoznawać interwały, akordy, zna odmiany gam durowych i
mollowych oraz skale muzyczne
- zapisać, rozpoznać i zaśpiewać trójdźwięki (z przewrotami) oraz akordy:
septymowy i nonowy
- prawidłowo konstruować przebieg rytmiczny i melodyczny
- zapisać ze słuchu prosty przebieg muzyczny
- zapisać i praktycznie zrealizować (posługując się oznaczeniami muzycznymi)
przebieg muzyczny
- transponować przebieg muzyczny (w tonacjach do 5 znaków)
- analizować słuchowo, odtwarzać i zapisywać różne zjawiska dźwiękowe
- podawać dźwięki chórowi od kamertonu

Kryteria oceniania

Kolokwium (pisemne i ustne) i egzamin końcowy po dwóch semestrach (pisemny i ustny)
Skala ocen;
5.0 - znakomita wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne
4.5 - bardzo dobra wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne
4.0 - dobra wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne
3.5 - zadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne, ale ze znacznymi niedociągnięciami
3.0 - zadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne, ale z licznymi błędami
2.0 - niezadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje społeczne

Praktyki zawodowe

nie dotyczy

Literatura

Wesołowski F.: „Zasady muzyki”, Kraków 1980
Bach J.S. (red. Wiechowicz St.): „Chorały – ćwiczenia w starych kluczach”
M. Ćwiklińska, M. Rogozińska – Dyktanda elementarne (dla szkoły muzycznej I stopnia) cz. I-VI, Triangiel Warszawa 2005-2010
Dzielska J., Kaszycki L. M.: „Podręcznik do kształcenia słuchu”, Kraków 1976
Dzielska J., Frączkiewicz A., Palowska K.: „Materiały do kształcenia słuchu”, Kraków 1987
Gwizdalanka D.: „Słowniczek oznaczeń i skrótów muzycznych”, Kraków 1999
Habela J.: „Słowniczek muzyczny”, Kraków 1956
Lasocki J.K.: „Mały solfeż”, Kraków 1988; „Podstawowe wiadomości z nauki o muzyce”, Kraków 1962; „Solfeż I i II”, Kraków 1979
Lissa Z.: „Zarys nauki o muzyce”, Kraków 1952

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 13-MSL2XKSZ22 w USOSweb