Wybrana pracownia artystyczna: Pracownia projektowania 13-LSM4XWPP33

Rozwijanie i wzbogacanie dotychczasowych zainteresowań, wiedzy i umiejętności z zakresu kreacji wizualnej z udziałem sztuk projektowych, tkaniny artystycznej i ubioru.
Moduł wspomaga zapoznanie się studenta z podstawowymi terminami i pojęciami oraz problematyką przedmiotu. Pozwala projektować i realizować prototypy obiektów z włókien tekstylnych i nietekstylnych w tym tkanin haftowanych i drukowanych. Służy ozwijaniu twórczej wyobraźni studenta w procesie projektowania oraz realizacji form przestrzennych i elementów najbliższego otoczenai człowieka.
Wspomaga kształtowanie umiejętności prototypowania projektu i publicznego prezentowania własnych koncepcji.

Cele kształcenia

1. Cel (cele) modułu kształcenia: – Uświadomienie roli inspiracji twórczych w budowaniu idei projektowej i kreowaniu spójnych ideowo form plastycznych o charakterze użytkowym - Wprowadzenie w proces realizacji, eksperymentów twórczych zmierzających do poszukiwania nowych form wyrazu plastycznego z udziałem współczesnych mediów dostosowanych do potrzeb projektowania ubiorów i aranżacji przestrzeni współczesnego człowieka. - Zapoznanie studenta z wiedzą dotyczącą zasad projektowania kolekcji mody (ubioru, biżuterii, elementów stylizacji sylwetki, przestrzeni edukacyjnej) - Uświadomienie znaczenia projektowania przedmiotów najbliższego otoczenia w twórczym procesie kreowania wizerunku człowieka i przestrzeni w której funkcjonuje. - Kształtowanie umiejętności praktycznego posługiwania się wybranymi systemami cyfrowych programów graficznych właściwych dla opracowywania dokumentacji i wizualizacji projektu - Przekazanie studentom wiedzy technologicznej i konstrukcyjnej w projektowaniu form przestrzennych na sylwetce. - Kształtowanie wybranych umiejętności prototypowania form przestrzennych/ubiorów

Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć

Informacja o tym, gdzie można zapoznać się z materiałami do zajęć, instrukcjami do laboratorium, itp. materiały dla studentów są udostępniane przez prowadzącego za pomocą adresu e mail: mkostrze@amu.edu.pl . Część z nich dostępna jest w Bibliotece WPA UAM oraz zawiera sie w podanej literaturze przedmiotu.

Kierunek studiów

Edukacja Artystyczna w zakresie Sztuk Plastycznych

Metody prowadzenia zajęć umożliwiające osiągnięcie założonych EK

Metody pracy zmierzją do uzyskania załozonych efektów kształcenia. Sa to dyskusje merytoryczne, prezentacje, ćwiczenia, korekty, warsztaty praktyczne. Efektem stosowanych medod artystycznej kreacji i realizowania zadań w pracowni są koncepcje artystyczno-projektowe związane z aranżowaniem i stylizowaniem najbliższego otoczenia człowieka, wizualizacją koncepcji oraz prototypowaniem.

Nakład pracy studenta (punkty ECTS)

13 pkt.

Poziom przedmiotu

II stopień

Rodzaj przedmiotu

fakultatywne

Rok studiów (jeśli obowiązuje)

II rok

Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji

Wymagania wstępne w zakresie wiedzy, umiejętności oraz kompetencji społecznych: Mile widziana podstawowa wiedza plastyczna i projektowa zdobyta w procesie kształcenia ogólnoplastycznego na studiach licencjackich, wyobraźnia przestrzenna, znajomość obsługi wybranego programu graficznego, kreatywność

Koordynatorzy przedmiotu

Monika Kostrzewa

Efekty kształcenia

Wykazuje znajomość zagadnień z zakresu podstaw projektowania na poziomie pozwalającym realizować indywidualne projekty twórcze
Zna podstawową terminologię używaną w sztukach plastycznych i projektowych. Potrafi pozyskać informacje z różnych źródeł i wyciągnąć wnioski przydatne do realizacji własnych koncepcji
Wykorzystuje zdobytą wiedzę teoretyczną w praktycznym działaniu – umie tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe o określonej funkcji i zamierzonej ekspresji plastycznej
Wskazuje związki między funkcją przedmiotu a zaprojektowaną formą plastyczną.
Potrafi wykonać za pomocą rysunku i metod graficznych szczegółowy zapis koncepcji projektowej i plastycznej
Wykorzystuje dostępne metody plastyczne i technologiczne do stworzenia wizualizacji i prototypów zaprojektowanych przedmiotów, obiektów, ubiorów

Kryteria oceniania

Efektem realizowania zadań w pracowni są koncepcje artystyczno-projektowe związane z aranżowaniem i stylizowaniem najbliższego otoczenia człowieka i ich wizualizacja oraz prototypowanie. Oceniana jest aktywność w trakcie prowadzenia ćwiczeń i korekt, dojrzałość w formułowaniu celów projektowych i warsztatowe umiejętności tworzenia projektów wizualizacji i prototypów.
5.0 – znakomita wiedza, umiejętności i kompetencje z określonego zakresu sztuk plastycznych i sztuk projektowych ukierunkowanych na kreowanie najbliższego otoczenia człowieka w tym mody
4.5 – bardzo dobra wiedza, umiejętności i kompetencje z określonego zakresu sztuk plastycznych i sztuk projektowych ukierunkowanych na kreowanie najbliższego otoczenia człowieka w tym mody
4.0 – dobra wiedza, umiejętności i kompetencje z określonego zakresu sztuk plastycznych i sztuk projektowych ukierunkowanych na kreowanie najbliższego otoczenia człowieka w tym mody
3.5 – zadawalająca wiedza, umiejętności i kompetencje z określonego zakresu sztuk plastycznych i sztuk projektowych ukierunkowanych na kreowanie najbliższego otoczenia człowieka w tym mody, ale ze znacznymi niedociągnięciami
3.0 – zadawalająca wiedza, umiejętności i kompetencje z problematyki przedmiotu, ale z licznymi błędami

Literatura

Wybrane fragmenty:
Czym jest wzornictwo? : podręcznik projektowania / Laura Slack ; [tł. Paulina Broma & Karolina Broma]. – Warszawa, cop. 2007
Moda dzisiaj / pod red. Terry’ego Jonesa, Susie Rushton. – Köln, cop. 2007
Ilustrowana historia strojów : w co ubierali się ludzie, czyli moda od czasów starożytnych do XIX wieku / konsultacja Melissa Leventon. – Warszawa, cop. 2008
Nie tylko peleryna : moda okresu Młodej Polski w życiu i sztuce / Anna Sieradzka. – Warszawa, 2003
Teksas-land : moda młodzieżowa w PRL / Anna Pelka. – Warszawa, 2007
Rysunek postaci w projektowaniu mody / Elisabetta Drudi, Tiziana Paci. – Amsterdam, 2007
Moda : projektowanie / Sue Jenkyn Jones. – Warszawa, 2007
Komputerowe wspomaganie projektowania z wykorzystaniem aplikacji AutoCAD 2004 /Tomasz P. Olejnik. – Kalisz, 2010
Literatura nieobowiązkowa:
Art Déco : moda i biżuteria / [przekł. i red. merytoryczna Julia Michałowska ; red. Piotr Konieczny]. – Poznań, 1999
Podręcznik ilustrowania mody / konsultacja i oprac. edycji pol. Agnieszka Spiegelhalter ; [koncepcja książki Maite Lafuente ; il. Maite Lafuente, Javier Navarro, Juanjo Navarro ; tł. z ang. Paula Gawryszewska]. Warszawa, 2009
Moda kobieca XX wieku / Alina Dziekońska-Kozłowska. – Warszawa, 2007
Nowy wspaniały świat : moda, konsumpcja i rozrywka jako nowe style życia / red. nauk. Wojciech Muszyński. – Toruń, 2009
Moda: koncepcja i realizacja projektu / Simon Seivewrigth. – Warszawa, 2009
- Instytutu Ubioru w Kioto, red. nacz. Akiko Fukai; tekst Akiko Fukai et al., tł. z jęz. ang. Sylwia Majewska, Warszawa, 2002

Więcej informacji

Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb:

Strona przedmiotu 13-LSM4XWPP33 w USOSweb