Historia sztuki 12-B047-róż
Opis treści kształcenia modułu zajęć/przedmiotu
Wykłady
Nurty i style w sztuce
Artyści i ich dzieła
Ikonografia chrześcijańska
Sztuka a teologia i kult
Dzieje sztuki europejskiej – od starożytnej Grecji do epoki współczesnej
Ćwiczenia
Nurty i style w sztuce – przygotowanie i przedstawienie prezentacji z referatem
Artyści i ich dzieła – przygotowanie i przedstawienie prezentacji z referatem
Sztuka a teologia i kult – przygotowanie i przedstawienie prezentacji z referatem
Efekty kształcenia
Po zakończeniu modułu i potwierdzeniu osiągnięcia EU student /ka:
ma pogłębioną wiedzę o powiązaniu teologii z historią sztuki, pozwalającą na integrowanie perspektyw właściwych dla kilku dyscyplin naukowych
rozumie kulturotwórczą rolę Kościoła
ma podstawową wiedzę o instytucjach kultury, ze szczególnym uwzględnieniem kultury chrześcijańskiej (sztuki religijnej i sakralnej)
ma rozszerzoną wiedzę o człowieku jako twórcy kultury
ma pogłębioną wiedzę o roli chrześcijaństwa w kształtowaniu się kultury (sztuki) Europy
Kryteria oceniania
Kryteria oceniania wg skali stosowanej w UAM:
5,0 – znakomita wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne określone w efektach uczenia się tego modułu
4,5 – bardzo dobra wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne określone w efektach uczenia się tego modułu
4,0 – dobra wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne określone w efektach uczenia się tego modułu
3,5 – zadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne, ale ze znacznymi niedociągnięciami określone w efektach uczenia się tego modułu
3,0 – zadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne, ale z licznymi błędami określone w efektach uczenia się tego modułu
2,0 – niezadowalająca wiedza, umiejętności i kompetencje personalne oraz społeczne określone w efektach uczenia się tego modułu
Literatura
Zalecana literatura:
- Berhnard L. M., Sztuka grecka, Warszawa 1981.
- Bietoletti S., Klasycyzm i romantyzm, Warszawa 2006.
- Bodart D., Renesans i manieryzm, Warszawa 2007.
- Dantini M., Sztuka współczesna, Warszawa 2007.
- Dobrowolski W., Sztuka Etrusków, Warszawa 1971.
- Duby G., Czasy katedr. Sztuka i społeczeństwo 980-1420, Warszawa 2002.
- Dzidek T., Funkcje sztuki w teologii, Kraków 2013.
- Jastrzębowska E., Sztuka wczesnochrześcijańska, Kraków 2008.
- Kębłowski J., Polska sztuka gotycka, Warszawa 1983.
- Kłosińska J., Sztuka bizantyńska, Warszawa 1975.
- Koch W., Style w architekturze, Warszawa 1996.
- Kozakiewiczowie S., H., Renesans w Polsce, Warszawa 1987.
- Kuczman K., Witko A., Sztuka po Trydencie, Kraków 2014.
- Ligocki A., Sztuka renesansu, Warszawa 1973.
- Makowiecka E., Sztuka grecka, Warszawa 2006.
- Makowiecka E., Sztuka Rzymu, Warszawa 2010.
- Martyn P. (red.), Art, Ritual, Religion, Warsaw 2003.
- Meyer P., Historia sztuki europejskiej, t. I-II, Warszawa 1973.
- Mierzejewski A., Sztuka starożytnego Wschodu, t. I-II, Warszawa 1983.
- Mroczko T., Polska sztuka przedromańska i romańska, Warszawa 1978.
- Napiórkowksi A. A. (red.), Chrystus wybawiający. Teologia świętych obrazów, Kraków 2003.
- Norman E., Dom Boga. Historia architektury sakralnej, Warszawa 2007.
- Pevsner N., Historia architektury europejskiej, t. I-II, Warszawa 1980.
- Rutkowski B., Sztuka egejska, Warszawa 1987.
- Skubiszewski P., Sztuka Europy łacińskiej od VI do IX wieku, Lublin 2001.
- Świechowski Z., Sztuka romańska w Polsce, Warszawa 1990.
- Tomkiewicz W., Piękno wielorakie. Sztuka baroku, Warszawa 1971.
- Uspienski L., Teologia ikony, Warszawa 2009.
- Żarnecki J., Sztuka romańska, Kraków 2005
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: